jueves, 29 de diciembre de 2016

Becas y descuentos antes del 8 de enero de 2017


Hola, compañeros.
Si estáis pensando en continuar vuestros estudios o en ampliar material, en notodoanimacion.es podéis encontrar un descuento del 20% en Wacom Cintiq u optar a una de las 5 becas valoradas en 1.500€ que ofrece Lightbox Academy para cada uno de los siete masters que ofertan. Tenéis hasta el 8 de enero para mandar una demo reel. ¡Suerte!

Os dejo el enlace con la información detallada:



Publicado por: Rocío Salazar

sábado, 17 de diciembre de 2016

5 TENDENCIAS DEL DISEÑO WEB ACTUAL

Buenas tardes, compañeros.
Os voy a dejar un enlace para que le echéis un vistazo a las nuevas tendencias que se están dando en cuanto a diseño web, por si os puede servir para vuestro portfolio. 

http://www.enfoquegaussiano.com/5-tendencias-del-diseno-web-actual/


Publicado por: Rocío Salazar

viernes, 9 de diciembre de 2016

Las nuevas salas recreativas

Lejos quedó la época en la que salíamos a pasar los fines de semana en esos establecimientos repletos de maquinas arcade, que más de una paga nos han hecho gastarnos en disfrutar de un rato ameno con los amigos. 

Sin embargo, eso no quiere decir que estén destinados a la extinción, aunque actualmente sea muy complejo encontrar alguno que se mantenga abierto, puesto que el distribuidor cinematográfico francés mk2 ha abierto un centro recreativo basado en la realidad 3D, la única pega es que la ha abierto en París pero todo se andará en España.

El desembolso que tuvo que realizar para la apertura de este establecimiento ha sido, ni más ni menos que de la friolera de un millón y medio de euros. Ahora bien dispondrá de más de trescientos metros cuadrados y doce cabinas independientes para afrontar como es debido este nuevo entorno.

Entre alguno de los juegos que ofrece encontramos los siguientes:
  • Birdly by SOMNIACS
  • Assassin's Creed Experience VR de Twentieth Century Fox
  • Star Wars Battlefront Rogue One X-Wing VR Mission de Electronic Arts
  • The Climb de Crytek
  • Homebound Joyride de Quixel
  • Introduction to VR de Felix & Paul Studios
  • The Walk de smartVR Studio
  • Eagle Flight de Ubisoft
  • Ocean Descent de Sony London Studio
  • Space Pirate de I-illusion
  • Holofit de Holodia
Además trabajará con los múltiples dispositivos de realidad disponibles como por ejemplo: Oculus Rift, HTC Vive, MSI, o PS VR

La desventaja, como es de suponer con esta tecnología actualmente es el precio de uso de los mismos siendo el de veinte minutos - doce euros y una partida de cuarenta minutos - veinte.

Fuente: Link

Por Alejandro Beltrán Gómez

ANIMAYO 2016

 

Animayo celebra su duodécima edición, el festival internacional del film de animación, efectos especiales y videojuegos se desarrolla durante todo el año en distintos puntos del país y fuera de él.
El próximo y último evento del año tendrá lugar en Madrid el 16 y 17 de Diciembre.

Desde hace 6 años Animayo pone en marcha proyectos para la formación, el empleo y para la captación de nuevas empresas e inversores del sector audiovisual.




Es una gran oportunidad tanto para estudiantes que quieran envolverse en el mundo laboral en este sector, como para aprender más y evolucionar con tu empresa.





Realizado por: Laura Endrino Flores



Nintendo Switch

Ha pasado ya más de un mes desde que se desveló y se dio a conocer al público la misteriosa Nintendo NX, conocida ahora como Nintendo Switch. A pesar de ello, la tan prestigiosa Nintendo no ha revelado muchos detalles al respecto, por lo que la información circundante a esta consola es bastante limitada. No obstante, el tráiler emitido a finales de este pasado octubre nos muestra algunas de las características de la Nintendo Switch, que no han dejado indiferente a nadie.

A continuación os dejo el vídeo de presentación de la consola.


En el tráiler se hace obvio que esta nueva consola de Nintendo es de naturaleza híbrida, alternando a placer entre una consola portátil o una de sobremesa. Está compuesta por una base, que se puede conectar a nuestra televisión, y en la que se encuentra una pantalla que sería la consola en sí. Esta se puede desencajar de la base para jugar con ella como portátil en cualquier lugar junto con el mando Joy-Con, aunque también existe un mando más convencional llamado Switch Pro Controller.


En cuanto a títulos, se sabe con certeza que The Legend of Zelda: Breath of the Wild estará disponible para esta consola. Por su parte, en el tráiler se pueden ver algunos juegos de la Wii U, tales como Mario Kart 8 o Splatoon. Sin embargo, la Nintendo Switch cuenta con cartuchos y no con discos, por lo que a pesar de haberse visto títulos de Wii U, no se conoce si existirá alguna clase de retrocompatibilidad con dicha consola.


En lo referente a las características técnicas no se tienen demasiados detalles, pero sabemos que Nvidia se encargará de la potencia de esta consola con una GPU que forma parte de la familia Tegra.

Nintendo Switch estará disponible en marzo de 2017. Dicho esto, se espera un gran éxito por parte de la consola, más aún después de las escasas ventas y aceptación de su predecesora, la Wii U.


Publicado por: Carlos García Torres. 2º Animación 3D

La sexta edición de Gamergy se celebrará de 16 al 18 de diciembre


Gamergy, es el festival de videojuegos organizado por la liga de videojuegos profesional (LVP), organizado por IFEMA, y que ademas cerro su quinta edición con éxito de audiencia. 320.000 personas siguieron el evento con las diferentes competiciones presenciales y por Internet. Lo que certifica que este tipo de ocio en España esta creciendo. La sexta edición de Gamergy se celebrará del 16 al 18 de Diciembre de este año.

Gamergy cuenta con la mayor competición de nivel nacional, una amateur(Gran Open), y ademas realiza eventos para jugadores casuales. La llamada Final Cup es el broche a seis meses de competición online en el marco de LVP. Los mejores jugadores españoles competirán estos días para verse convertidos en campeones nacionales. Los ganadores se han repartido un bote de mas de 40.000 euros entre todos los juegos y competiciones.

Respecto a los gran open de nivel amateur, en la quinta edición hubo de cinco juegos considerados como pioneros en el mundo de los e-sports. League of legends, call of duty, FIFA16, Hearstone, y Clash Royale fueron los elegidos y reunieron a mas de 1500 jugadores en la LAN que se realiza para el mismo.

Por ultimo, la participación en las maratones crece en cada edición que se realiza de Gamergy, pues, es tan popular que cada edición aumenta un 10% sus participantes. Daniel Morgera fue el ultimo gamer que consiguió alzarse en el podio.

En palabras de Sergi mesonero, portavoz de la LVP, "El éxito de Gamergy pone de manifiesto que España esta convirtiéndose en una potencia mundial en la industria del gaming y de los e-sports". Gamergy vuelve a su sexta edición en las fechas mencionadas anteriormente.
 
 



  Mas información: www.gamergy.es

  Publicado por Ignacio González Martínez 2ºAnimación 3D




jueves, 8 de diciembre de 2016

Los Imanes más potentes son creados por Impresión 3D

En una serie reciente de experimentos, se ha demostrado que los imanes permanentes producidos mediante impresión 3D pueden superar a los imanes hechos con técnicas tradicionales, y además con un mejor aprovechamiento de materiales valiosos.

El equipo de Parans Paranthaman, del Laboratorio Nacional estadounidense de Oak Ridge (ORNL) en Tennessee, fabricó imanes de neodimio-hierro-boro (NdFeB) de un tipo especial. El resultado fue un producto con propiedades magnéticas, mecánicas y microestructurales comparables o mejores que las de los imanes convencionales hechos usando el moldeado por inyección tradicional con la misma composición.

Mientras que la fabricación convencional de imanes puede resultar en un desperdicio de materiales de hasta el 30 o el 50 por ciento, la fabricación 3D simplemente capturará y reutilizará esos materiales dejando apenas desechos.

Usar un proceso que conserve material es especialmente importante en la fabricación de imanes permanentes hecha con neodimio y disprosio, elementos poco comunes que no se encuentran con facilidad ni precisamente a bajo precio en el mercado. Por ejemplo, en el caso de Estados Unidos, es necesario comprar esos elementos a proveedores de fuera del país.

Los imanes de NdFeB son los más potentes de la Tierra, y se utilizan en múltiples campos, desde discos duros de ordenadores y auriculares hasta tecnologías de energía limpia, como vehículos eléctricos y aerogeneradores.


El proceso de impresión no solo aprovecha mejor los materiales sino que también es capaz de producir formas complejas, no precisa herramientas y es más rápido que los métodos tradicionales de inyección, resultando todo ello en un proceso de fabricación potencialmente mucho más barato.



Publicado por: Miguel Castilla Campos. 2º Animación 3D

Axis Game Factory. Creador de terreno para videojuegos.

Si no te gusta el modelado 3D, texturizado, iluminación o todas estas anteriores juntos, o simplemente no tienes tiempo y quieres hacer un videojuego esta herramienta te va a ayudar mucho en tu trabajo. Consiste en una herramienta con un montón de assets y ajustes para generar terreno de forma muy sencilla y sin necesidad de conocimientos previos.

Contiene desde creador de grutas, hasta grandes mansiones. Puedes crear preciosos escenarios naturales o escenarios futuristas. Me refiero a Axis Game Factory:  http://www.axisgamefactory.com/ 

Os dejo aquí un vídeo de referencia en el que enseñan como funciona y lo que se puede hacer con la herramienta.



Y algunas imágenes demostrativas:



Publicado por: Unai Vidal Viso. 2º ANimación 3D

miércoles, 7 de diciembre de 2016

Lightbot

Lightbot es un videojuego para plataformas móviles diseñado para que personas ajenas a la programación se familiaricen con su lógica mientras se divierten. Aunque está pensada para niños (especialmente la versión junior, de 4 a 8 años) también puede ser útil para personas adultas a las que les cueste entender la base de la programación.


El planteamiento es simple, a partir de una serie de botones debemos plantear una secuencia de acciones que hagan que nuestro robot encienda todas las casillas azules de la pantalla.


A medida que el juego avanza se complica, añadiendo ficheros de procesos, con los que podemos crear loops necesarios para pasar ciertos niveles.

Espero que os haya parecido curioso, gracias por leer.

David Sillero Fernández.



LEÓN3D Empezando en el mundo de las impresoras 3D

Para todos aquellos que empiecen a trabajar con impresoras 3D, y los que simplemente lo habéis visto de lejos, no todas las piezas salen tan perfecta como podemos ver en internet o en diferentes ferias o eventos, de hecho, las primeras cosas que sueles imprimir salen bastante mal, y necesitas de mucha práctica y configuraciones para conseguir un resultado decente.

Hoy os traigo una página web que encontré de casualidad y que, la verdad, es muy útil para la gente que está empezando y quiere lograr buenos resultados.





La web en sí es esta: https://www.leon-3d.es/  una página simple y sencilla sin nada que llame la atención.
Pero si te pones a buscar dentro de la página, encontrarás la herramienta que tanto te puede ayudar a la hora de imprimir en 3D.


Me refiero a este enlace: https://www.leon-3d.es/guia-de-resolucion-de-problemas/?utm_content=bufferf2a34&utm_medium=social&utm_source=twitter.com&utm_campaign=buffer
Una guía de resolución de problemas según los fallos que haya tenido la pieza en su primera impresión. Gracias a los consejos de esta guía podrás solucionar esos fallos, sin tener que reimprimir una y otra vez, ahorrando así, tiempo y material.


Espero que os sirva, un saludo.



Publicado por: Javier López

lunes, 5 de diciembre de 2016

Emb3D App para visualizar modelos 3D

Actualmente existen varias app que permiten visualizar modelos 3D en nuestros dispositivos Android aunque me he topado con Emb3D que a pesar de tener un rango de descargas entre 1000-5000 realmente es bastante potente en lo se refiere a manejo y visualización:

*Permite la utilización de múltiples formatos (he probado tanto obj como fbx y ambos funcionan bastante bien) y según las especificaciones del programa permite el uso de mapas de normales y algunos otros mapas.

*Según los des arrolladores puede trabajar con "Decenas de millones de polígonos" y aunque es cierto lógicamente a más polígonos más tarda en cargar el modelo.

*Permite un intercambio en las características del material, permitiendo su visualización en:

 -Surface (Superficie)
 -Wire (Alambre)
 -Halo 

*Visualizar nuestro modelo con diferentes materiales:

 -Material propio (El que le tenemos aplicado con su respectiva configuración).
 -X-ray (Parecido al que se utiliza en impresión 3D para visualizar el modelo 3D y ver las diferentes partes                 que conforman el modelo).
 -Matcap (Material típico que utiliza Zbrush con una configuración determinada, no le afecta el cambio de                      luz).

*Configuración de luz (pudiendo cambiar entre una luz de tipo Hemi y una luz del tipo Point)


Web de Emb3d con información sobre características y demás: Link
Link de descarga en Google Play: Descargar
Link de descarga en App Store: Descargar


Escrito por: Pedro J. Moreno

Kuadro programa para referencias

Seguramente a la hora de modelar hayas necesitado de usar referencias, ya sea para modelar una determinada parte del modelo o para esculpir en el modo escultura de Blender, en Zbrush o incluso para referencias en Photoshop por ejemplo.
El principal problema de esto es que la mayoría de la veces necesitamos o de dos pantallas o de estar minimizando el programa para ver las referencias, como solución para ello existe un programa llamado Kuadro.



Kuadro es una aplicación gratuita que nos permite añadir imágenes de referencia a la pantalla y de establecerlas como fijas, aceptando también el uso de imágenes con transparencia (png).


Por todo ello Kuadro es un programa que nos ayudara a poder modelar/esculpir de una forma más rápida al no necesitar de andar realizando cambios para poder visualizar distintas imágenes. Dando la posibilidad de guardar una escena (conjunto de imágenes), estableciendo una determinada opacidad a las imágenes o dejándolas fijas en pantalla.

Web de KuadroKuadro
Zona de descargas: Descargas
Disponible en Windows y Mac.


Escrito por: Pedro J. Moreno

sábado, 19 de noviembre de 2016

ANIMALADA - Festival Animación Sevilla




Hola, compañeros.
Os dejo por aquí el enlace a la página del Festival de Animación ANIMALADA, se celebra del 23 al 26 de noviembre en Sevilla.

http://animalada.es/es/inicio/


Publicado por: Rocío Salazar Toledano

viernes, 11 de noviembre de 2016

Conociendo a Carolina Jimenez G.


Carolina Jiménez García artista española que se ha abierto paso en el mundo del cine hasta llegar a Hollywood.
Especializada en el departamento de Layout, ha trabajado en películas como Guardianes de la galaxia, el Hobbit, Superman, planet 51...



En esta Demo Reel podemos ver algunos de sus trabajos:


Actualmente es Layout TD en Scanline, Vancouver.
Si quieres conocer más de ella y sus trabajos visita su blogg: https://okinfografia.wordpress.com/

Publicado por: Laura Endrino Flores

jueves, 3 de noviembre de 2016

Photoshop en 3D

Después de que Microsoft sorprendiera con con la última versión de Paint que nos permite trabajar en 3 dimensiones, Adobe no se podía quedar al margen, y nos presenta Project Felix el cual nos permite usar elementos tridimensionales en nuestros proyectos fácilmente.
Ademas Adobe proporcionara modelos 3D, luces y materiales para introducir en nuestros proyectos a través de Adobe Stock.

Aquí podéis encontrar algo mas de información de su funcionamiento y uso:

                   www.omicrono.com/2016/11/photoshop-en-3d

Todavía no esta disponible, pero se podrá descargar como beta a finales de año en la app para Window 10 y macOs


Publicado Por: Antonio Fernández García

miércoles, 26 de octubre de 2016

DÍA INTERNACIONAL DE LA ANIMACIÓN

El próximo viernes 28 de octubre, es el día mundial de la animación, por lo que ese mismo día se celebrará un acto en la Academia de Cine en Madrid, para presentar el libro“100 años de animación española, arte y tecnología.”
Presentación a cargo de los distintos autores del libro: Pilar Yébenes, José Antonio Rodríguez, Rodrigo Mesonero y Samuel Viñolo.
También contarán con la presencia del presidente de  DIBOOS (Federación Española de Asociaciones de Productoras de Animación) Carlos Biern y en representación de 3DWire (Uno de los mayores festivales españoles de animación y videojuego, que acaba de celebrar su tercera edición) estará José Luis Farias.
Este libro se ha realizado gracias a la colaboración y financiación de Diboos, El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, Egeda, Crea SGR, Safe creative y 3D Wire.
“El apache de Londres” de 1915 fue la primera película de animación española, de la cual no se conserva ninguna copia.

Actualmente, en España se está explotando de una manera muy positiva el cine de animación, contando con más de una centena de productoras de animación, efectos visuales y distribuidoras, y que a día de hoy están desarrollándose casi mil proyectos audiovisuales.


Aunque la animación española  vive un momento de éxito, Carlos Biern (presidente de Diboos) prefiere modular el mensaje y no pecar de optimismo. Tiene claro dónde están y lo que hay que hacer: “Los grandes éxitos obtenidos en taquilla en España son sólo una pequeña muestra, debido a que somos capaces de hacer películas que atraigan a todo el público familiar con el empuje de las cadenas privadas y el marketing. El reto está en seguir consiguiendo desarrollar el sector como una industria no sólo de contenidos, sino también a nivel técnico de referencia mundial”.
El cine de animación español está en uno de sus mejores momentos, compitiendo con las grandes producciones norteamericanas, pese a la enorme diferencia de presupuesto. En Estados Unidos pueden gastarse 200 millones de dólares en una sola producción. En España “se puede hacer una muy buena película, bien trabajada en preproducción, con presupuestos inferiores a 10 millones de euros. Hay producciones de animación que, debido a la incorporación de talento de voces o animadores de países donde los sueldos son más altos, pueden llegar a más de 40 millones de euros”, señala Biern.

Artículo extraído de:



Publicado por: Mª Susana Calderón Rodríguez

lunes, 17 de octubre de 2016

La Fiesta de las Salchichas: 
Animadores denuncian explotación laboral



El sitio web Cartoon Brew publicó una entrevista con Conrad Vernon y Greg Tiernan, directores de La Fiesta de las Salchichas. En la cual presumían del presupuesto, que apenas ha costado 20 millones de dólares una minucia si lo comparamos con los 200 millones que costó la última de Pixar (Buscando a Dory). Los directores declaraban que tras trabajar en Hollywood unos cuantos años habían comprobado que no todo el dinero se invertía bien y que decidieron hacer algo muy bueno con el presupuesto ajustado.

"Sabíamos perfectamente que podíamos entregar una película que se viera como una producción de $150 millones de dólares con una fracción del costo. No tiene que costar tanto dinero cuando eres muy organizado, si tienes tu mente puesta en la meta, y si realizas el trabajo con un crew pequeño pero determinado. En efecto, fue una película con un presupuesto menor. "

Este comentario del director Greg Tiernan desencadenó una serie de respuestas de personas que se registraron en el sitio web con nombres anónimos como: Uncredited Supervisor, Uncredited Animator, etc. Algunos comentarios con mayor relevancia: 

"Los costos de producción se mantuvieron bajos porque Greg Tiernan le demandaba a las personas trabajar tiempo extra sin paga. Si no trabajabas hasta tarde, gratis, tu trabajo se le asignaba a alguien que sí se quedaba tarde o trabajaba en el fin de semana. Algunos artistas incluso fueron amenazados con ser despedidos si no se quedaban hasta tarde para cumplir con el deadline. El departamento de animación firmó una petición para mejorar esto. Cuando la carta llegó a Annapurna Pictures, ellos se involucraron y supervisaron que al artista se le pagara y alimentara durante las horas extras. Unos 30 animadores se fueron durante la producción por estrés. Muchos de ellos se fueron antes de que se implementó el pago por horas extras. Esto fue tomado como un insulto personal a los dueños. Sus nombres fueron omitidos de los créditos finales aún cuando trabajaron un año en el filme". 

"Casi la mitad del equipo de animación no fue acreditado. El equipo creyó en esta película e invirtieron su corazón y su alma en ella. A pesar de esto, más de la mitad no fueron acreditados. Se puede ver el equipo completo en IMDB, que contiene 83 personas (y estoy seguro de que hay algunos que faltan), en los créditos de la película, sin embargo, sólo hay 47."


lunes, 10 de octubre de 2016

CARBON3D | ¿La impresora 3D más rápida del mundo? | La impresora que se inspiró en terminator.


Esta impresora 3D tarda muchísimo menos en imprimir que una impresora común, con una nueva técnica desarrollada por químicos e ingenieros la cual solidifica un compuesto que principalmente se encuentra en estado líquido, creando su estructura como si por arte de magia se tratara, sacando el modelo  de una pieza de un charco de líquido. No es magia, ¡ES CIENCIA!



Publicado por: Mª José Rodríguez Prados

viernes, 7 de octubre de 2016

LOGOS RESPONSIVE


Os dejo este artículo que habla de la adaptación de una marca al uso responsive y de cómo han ido evolucionando en este aspecto empresas muy reconocidas. Aunque está enfocado hacia el diseño gráfico, no está de más tenerlo en cuenta, sobre todo porque para nuestro portfolio tendremos que llevarlo a la práctica a la hora de construir nuestra propia marca. 





Publicado por: Rocío Salazar Toledano

miércoles, 5 de octubre de 2016

PARA ALGUIEN QUE QUIERA VENDER MODELOS 3 d para ganarse la vida, esta infografía es super útil:

https://www.cgtrader.com/blog/infographic-best-selling-3d-models-and-practices








Publicado por: Jesús Bustos Jurado

viernes, 30 de septiembre de 2016

APRENDE JUGANDO

Para las personas que quieran divertirse, a la misma vez que aprenden a programar se ha creado esta plataforma que mezcla estas dos cosas. La compañía CodinGame nos plantea un infinito número de puzzles, los cuales tendrán que ser resueltos a base de programación.


https://www.codingame.com/start















Por: Jesús Bustos Jurado

martes, 20 de septiembre de 2016

In a Nutshell

Recupero esta entrada de 2015:

El proyecto "In a Nutshell – Kurzgesagt", que viene a significar "en resumen", es un proyecto conjunto y sin ánimo de lucro (se sustenta en donaciones) de científicos y artistas que pretenden acercar el ámbito científico-tecnológico-social al gran público, para ello usan vídeos explicativos ilustrados con motion graphics (animación 2D) de gran calidad. Son una auténtica delicia, tanto a nivel estético como de contenidos. Os animo a verlos, os servirá de inspiración y para aprender cosas que otrora considerabais aburridas. En este caso cuelgo un corte sobre "La paradoja de Fermi" que plantea cuestiones relacionadas con la vida extraterrestre. ¡A DISFRUTAR!!




Por:
Marisa

domingo, 28 de febrero de 2016

Spine Animación 2D para Juegos

¿Qué es Spine?
Spine está dedicado a la animación en 2D, proporcionando un flujo de trabajo eficiente para crear asombrosas animaciones e integrarlas en tus juegos.



Características:
Spine provee varias herramientas para modelar y refinar tus animaciones. Ajusta el tiempo en la Dopesheet, visualiza los movimientos de la animación de manera fantasma, posa tus personajes con Cinemática Inversa (IK), y mucho más.




Bibliotecas:
Spine exporta los datos de animación para su uso en tus juegos. Bibliotecas runtime son proveídas para cada kit de herramientas y lenguaje de programación para cargar y representar animaciones en tus juegos, tal como en Spine.


Video de Demostración: 

 Web Oficial: http://esotericsoftware.com/

Publicado por: Adrián Alhama

miércoles, 24 de febrero de 2016

¿sabías que hay pintura que conduce la electricidad?


Se acabaron los cables! han creado una pintura especial llamada bare paint que se encarga de conducir la electricidad.
Esta sustancia puede hacerlo en paredes, tejidos, plásticos, papel...

Esto también es una innovación para el 3D y 2D, se pueden crear o dibujar escenarios los cuales se hagan con bare paint, para poder añadirle luz al escenario, o incluso conseguir algún efecto óptico, también se puede utilizar para proyectos relacionados 
con el volumen, el cual las zonas mas voluminosas del escenario o el dibujo estarán iluminadas, para darle mas realismo.

A continuación dejo un vídeo para ver la función de bare paint:








Publicado por José Joaquín Borrego Amorós

martes, 23 de febrero de 2016

Comprueba si tu pc está preparada para la Realidad Virtual con esta herramienta gratuita de Valve


Las Oculus Rift y las HTC Vive Pre ya tienen precio, ahora sólo falta tener un equipo a la altura, y claro, una cuenta bancaria que respalde la compra. Dejando de lado el dinero, vayamos a lo que podemos hacer a coste 0, y esto es pasar el SteamVR Performace Test, un test de rendimiento que llevará a los límites nuestro equipo pudiendo comprobar si es lo suficientemente potente o no para mover dichas gafas, no vaya a ser que las compremos para nada.


En caso de que no te vaya muy bien, puedes ajustar la calidad visual hasta un nivel recomendado. Así que ya sabes, si quieres comprobar que tu equipo podrá con las gafas VR sin problemas, o temes que necesites cambiar de CPU o GPU (o ambos) ya estás tardando en descargar esta aplicación desde el siguinete enlace (sólo disponible si tienes Steam). Si no tienes Steam, ni tampoco ganas de descargar la aplicación, y menos aún pasar el test, siempre te quedará verlo en forma de vídeo.


Los requerimientos mínimos para correr este software, además de tener la aplicación de Steam (gratis) instalada en tu ordenador, son las siguientes;

  • ·         SO: Windows 7 SP1, Windows 8.1 o Windows 10
  • ·         Procesador: Intel® i5-4590 / AMD FX 8350 equivalente o mayor
  • ·         Memoria: 4 GB de memoria RAM
  • ·         Gráficos: NVIDIA GeForce® GTX 970 / AMD Radeon™ R9 290 equivalente o mayor



Publicado por: Alfonso Pérez Trujillo

El Superman de los discos duros.

Descubierta posible solución al almacenaje de datos ilimitado.


Tras el feldespato, encontramos como segundo mineral más común de la corteza terrestre el cuarzo, perteneciente a la categoría de los minerales óxidos. Está presente en una gran cantidad de rocas ígneas, metamórficas y sedimentarias y es especialmente duro y resistente a la meteorización (descomposición de los minerales al entrar en contacto con la atmósfera, hidrósfera y biósfera).

El cuarzo es utilizado normalmente en instrumentos ópticos, gemas, placas de oscilación y papel de lija, y, de esta manera, se ha conseguido aprovechar para posiblemente resolver una de las múltiples preocupaciones que ha generado la revolución digital. La relativa durabilidad de los contenedores de archivos.

Investigadores de Optoelectrónica de la Universidad de Southampton, Reino Unido, han desarrollado un tipo de almacenamiento óptico de cuarzo con una capacidad de aproximadamente 360TB y una vida útil casi eterna. Se calcula que podría alcanzar los 13.800 millones de años a 190ºC de temperatura ambiente y una temperatura máxima superior a los 1000ºC. Por todas estas increíbles características ha sido comúnmente apodado “Superman Crystal”.

Han sido necesarios seis años experimentando el empleo de un cristal nanoestructurado para lograr el desarrollo de este sistema de almacenamiento óptico basado en una técnica de recuperación en cinco dimensiones. El proceso de grabación de datos en el disco de cristal se lleva a cabo a través de pulsos láser ultrarrápidos, cortos e intensos en tres capas de puntos nanoestructurados separadas por cinco micrómetros.

Las principales aplicaciones comerciales estarían especialmente ligadas a los museos y las bibliotecas, en cuanto al almacenaje datos se refiere, ya que cuentan con volúmenes de información muy grandes.


Este tipo de almacenamiento resulta muy útil para la transmisión de información con generaciones futuras, tanto por su durabilidad como su estabilidad. De hecho, a día de hoy, documentos como La Declaración Universal de los Derechos Humanos, la Óptica de Newton o la Carta Magna, entre otros, ya se encuentran almacenados en este tipo de contenedores, con el principal fin de sobrevivir a la existencia humana.




Publicado por Luis Martín Gallego.

lunes, 22 de febrero de 2016

HTC PRESENTA SUS GAFAS DE REALIDAD VITUAL PARA VIDEOJUEGOS

Como hemos estudiado y debatido en clase, este 2016 será el año de las gafas de realidad virtual. HTC, la gran compañía de telecomunicaciones, ha anunciado sus gafas de realidad virtual en la Mobile World Congress de Barcelona.

A partir del 29 de febrero, puedes apuntarte a las lista de espera para obtener la gafas. Eso sí, tendrá que abonar la cantidad de 799 dólares para hacerte con unas de estas. Un cifra algo criticable, ya que, son incluso más cara que las Oculus Rift (599 dólares).

HTC se ha aliado con la compañía de videojuegos, Valve, para que se estrenen con el uso de sus juegos. El dispositivo incluye dos mandos y dos estaciones con conexión wifi para cartografiar la estancia donde se juega, además de las gafas. También,  incorpora un micrófono para su integración total con el teléfono móvil.


De las tres grandes compañías de realidad virtual, solo queda por concretar su precio y fecha las de Play Station.

sábado, 20 de febrero de 2016

Cycles vs gigantes del renderizado 2/2

Vamos con la segunda parte de la publicación del trimestre pasado que lo podrás encontrar aquí.

Ronda 3: Caminandes.


Cosas a tener en cuenta:
  • ¡Pelos!
  • Profundidad de campo real, no es un post-procesamiento.
  • Algunos elementos cono hierbas y rocas están instanciados.

Resultados de la ronda 3:



  • Cycles ha estado por debajo de la media, pero ha salido más limpio que los otros motores.
  • La nueva API de LuxRender de momento no soporta pelos, por lo que se ha usado la anterior API y los resultados hablan por sí mismo.
  • Por otro lado Maxwell ha funcionado muy bien esta vez. Ha producido un pelaje muy bueno. Octane y V-Ray están muy cerca.
  • Punto negativo para Mitshuba, que lamentablemente ese motor no soporta pelos.
Recomendación: Maxwell.

Aunque Octane y V-Ray han estado muy cerca, Maxwell ha logrado un resultado muy bueno y bastante auténtico.

Conclusiones:


Tabla con todos los tiempos medios de todos los procesamientos. El ganador es V-Ray, pero no es tan sencillo como parece. Veamos cada motor.

Cycles


Cycles es el motor más joven de todos, pero es capaz de estar a la altura de los demás motores.

Hay un largo camino por recorrer, pero cobra mucha relevancia gracias a algunos proyectos como Cosmos Laundromat.

También hay que recalcar que es el motor que más rápido se está desarrollado de todos. Sólo hay que mirar las últimas notas de versión y encontraremos nuevas e interesantes características que se van añadiendo.

Siendo objetivos:

Ventajas:
  • Sencillo de hacerse con él. Es muy interactivo.
  • Los nodos y la previsualización son lo mejor.
  • Muy bien documentado.
Desventajas:
  • Sigue siendo joven, no está del todo optimizado.
  • Sólo tiene dos algoritmos de procesado.
  • No es adecuado para "cáusticos" (iluminación que va a través de un cristal/líquido).
LuxRender


LuxRender desde siempre fue preciso y bastante bueno pero es muy lento. De todas formas, con la nueva API y la transición a la versión 2.0, será un contendiente con los motores de pago.

Ventajas:
  • Procesado por CPU y GPU.
  • Varios algoritmos de procesado y muestras a elegir.
  • Muchos filtros de post-procesado como efectos de lente y reducción de ruido.
  • Muy bien documentado con muchos ejemplos.
Desventajas:
  • La nueva versión no soporta todas las características como pelos.
  • Es complejo y complicado de aprender.
Maxwell


En tiempos es el motor más lento de todos, pero da un enfoque único. A pesar de todo, las cámaras reales tienen ruido.

Ventajas:
  • Usa medidas reales, haciendo fácil de aprender.
  • Sencillo pero con un avanzado sistema de materiales.
  • La característica multiluminación permite que puedas cambiar la intensidad de cualquier luz después de haber hecho el procesamiento.
Desventajas:
  • No tiene nodos con los materiales. Haciendo complicado la administración de texturas.
  • Es el más lento y más ruidoso de todos.
  • Sólo permite el procesado por GPU.
Mitsuba

Mitsuba es un motor enfocado a la investigación, y de momento no tienen intenciones de enfocar a la producción 3D. Eso significa que encontrarás algunos impedimentos como la falta de soporte de pelos, pero es perfecto para probar nuevos algoritmos de procesamiento.

Ventajas:
  • Muchos algoritmos de procesado y muestras para experimentar.
  • Documentación excelente.
  • Código abierto y con bastante público en el desarrollo. Es el idóneo para implementar nuevas características incluso antes de haberse implementado en los motores más actualizados.
Desventajas:
  • No está pensado para la producción 3D, con lo que conlleva una falta de características esenciales.
  • Muy completo y difícil de aprender.
Octane

Cualquiera que venga de Cycles, Octane le será familiar. Fue el primer motor comercial que soporta Blender de forma oficial y la esperanza en que otros motores sigan sus pasos. Te estamos esperando Arnold.

Ventajas:
  • Como Cycles, es bastante interactivo y fácil de aprender.
  • Buena documentación.
  • Da la posibilidad de optimizar mallas para el procesado de animación.
Desventajas:
  • Pocos algoritmos disponibles.
  • Necesitas una licencia para Octane y otra para el "plugin", que es una versión de Blender modificada).
V-Ray

De todos los motores, V-Ray es de lejos el más popular. 

¿Por qué?, porque es el más rápido y el más ajustable de todos.

Ventajas:
  • Totalmente modificable, varios algoritmos, muestras y configuraciones para cada optimización para animaciones o fijas.
  • Puedes usar más de un algoritmo al mismo tiempo.
  • Muy popular, significa que hay muchos tutoriales y muestras por internet,
Desventajas:
  • Debido a su complejidad, tiene una curva pronunciada.
  • Su documentación es mala.


Conclusión final:
Si el 3D es un hobby para ti, gastarte entre 300 y 700 euros no es de mucho agrado. Pero afortunadamente, hay motores gratuitos y muy buenos como el reciente RenderMan. O si quieres probar uno de pago, la mayoría de ellos ofrecen la versión gratuita de prueba o bien "conseguir" la versión completa para uso personal.

Fuente: Blender Guru

Traducido y adaptado por Pedro Pérez Banda.





miércoles, 17 de febrero de 2016

Debate: Diseñar o Programar

Hace poco leí un artículo muy interesante sobre un tema que para mí la verdad es que requiere un cierto grado de recapacitación, ¿debe un diseñador Web saber programar? Después de leerme la noticia y estar en completo desacuerdo con ella ,seguí buscando por Internet para saber opiniones varias y enterarme sobre expertos en la materia que opinaban y como se trabaja a día de hoy en el mundo del desarrollo de Webs.

Este artículo, a grandes rasgos, exponía que un diseñador Web debe conocer de qué maneras se realizan las Webs y estar al día con los Frameworks que debe usar para el mejor acabado posible, Siendo su, tarea además del desarrollo de un Mockup lo suficientemente bueno como para hacer posible su desarrollo, conocer como funciona su código y de qué manera va a ser implementado.

Sin embargo, decían que un Web Developer o desarrollador Web no necesita conocer las nociones básicas de un diseño o como se ha realizado, simplemente se le exige una visión global del producto para que sea consciente de lo que está trabajando, siendo eficaz y rápido en su desarrollo.




¿Por qué debe de existir una diferenciación entre ambos?

Por un lado tenemos un diseño sobre papel o Photoshop desarrollado por un diseñador Web, y por otro lado tenemos el código que nos permitirá la visualización de nuestra web mediante nuestros navegadores, ambos son trabajos elementales para el funcionamiento de nuestra web de manera que sin alguna de las dos partes no existiría ella misma en sí.

En mi opinión, al igual que la de muchos Webs Designer el conocimiento de HTML y CSS es una gran ayuda para el mundo laboral donde partes de una base de programación bastante básica con la que te puedes mover por el mundo del código de una Web. Sin embargo la programación es sencilla hasta cierto punto donde personas que no se han hecho adictas a ella no son capaces de seguir el ritmo que proporcionan la cantidad de Frameworks y lenguajes emergentes que avanzan a pasos agigantados cada día.

En definitiva:

Conocer programación en un diseñador Web  es una gran virtud pero no debería ser una exigencia, es cierto que esto le concede una gran ventaja competitiva respecto a otros diseñadores Web pero está en cada uno conocer sobre el código que la compone.

Dicho esto, espero que dejéis comentarios sobre qué opináis de este tema, es un tema muy polémico y cada uno de nosotros tiene una opinión.

Publicado por: Fede Patron
Correcciones por: Julia Afán